Marktgröße, Marktanteil, Wachstum und Branchenanalyse für kreative Dienstleistungen, nach Typ (schriftlicher Inhalt, Videoproduktion, Grafikdesign, Website und Benutzererfahrung, Sonstiges), nach Anwendung (Großunternehmen, KMU) und regionaler Prognose bis 2034

ÜBERBLICK ÜBER DEN KREATIVEN DIENSTLEISTUNGSMARKT

Die globale Marktgröße für kreative Dienstleistungen betrug im Jahr 2025 0,62 Milliarden US-Dollar und soll bis 2034 1,01 Milliarden US-Dollar erreichen, was einer durchschnittlichen jährlichen Wachstumsrate von 6,9 % im Prognosezeitraum entspricht.

Creative Services Market erstreckt sich über das gesamte Spektrum professioneller Dienstleistungen, die Unternehmen bei der Erstellung, Erstellung und Verbreitung von Markeninhalten und -erlebnissen unterstützen – bestehend aus schriftlichen Inhalten, Videos, Grafikdesign, UX- und Webentwicklung sowie integrierten Kampagnen in den Bereichen Strategie, Technologie und Produktion. Marken brauchen eine Differenzierung in wettbewerbsintensiven digitalen Räumen, um Geschichten an bezahlte, eigene und verdiente Touchpoints zu bringen und Erfahrungen zu schaffen, die im E-Commerce, auf sozialen Plattformen und in der realen Welt aufgebaut sind. Zu den Kunden zählen große Unternehmen und Einzelhandelsmarken, wachstumsstarke KMU und Start-ups, die alle mit ihrem kreativen Personal und spezialisierten Studios auf Outsourcing-Basis schneller und größer werden müssen. Aufgrund der Verbreitung von Technologie, die kreative Cluster und Beratungsunternehmen ermöglicht hat, die Strategie, Daten und Produktion in großem Umfang bündeln, und der Verbreitung plattformnativer Formate (kleines Video, interaktive Anzeige, In-App-Commerce) und dem damit einhergehenden Kompetenzmix und beschleunigten Produktionsabläufen in den letzten Jahren. Der Markt reicht von traditionellen Agenturmodellen über spezialisierte Freiberufler und Boutique-Studios bis hin zu internen Kreativteams, die einige Unternehmen ausbauen, um die Kontrolle zu behalten und Kosteneinsparungen zu erzielen. Aufgrund der Technologie (Cloud-Produktionstools, Asset-Management, Kollaborationsplattformen und generative KI) ändern sich Kosten, Durchlaufzeit und die Art der von den Kunden geforderten Ergebnisse. In der Zwischenzeit fordern Kunden Geschäftsergebnisse (messbare Verkäufe, Kundenbindung, Lifetime-Wert), die von Kreativanbietern verlangen, Kreativleistungen im Einklang mit Analysen und CX-KPIs zu definieren. Der Branchenzusammenschluss und das aggressive Akquisitionswachstum großer Beratungsunternehmen in den Bereichen Kreativ- und Design verändern die Richtung, in die Budgets fließen, die Art und Weise, wie die kreative Arbeit verfügbar gemacht wird und auch die Preise.

GLOBALE KRISEN, DIE SICH AUF DEN KREATIVEN DIENSTLEISTUNGSMARKT AUSWIRKEN – AUSWIRKUNGEN VON COVID-19

Der Markt für kreative Dienstleistungen wirkte sich aufgrund der Unterbrechung der Lieferkette während der COVID-19-Pandemie negativ aus

Die globale COVID-19-Pandemie war beispiellos und erschütternd, da der Markt im Vergleich zum Niveau vor der Pandemie in allen Regionen eine geringere Nachfrage als erwartet verzeichnete. Das plötzliche Marktwachstum, das sich im Anstieg der CAGR widerspiegelt, ist darauf zurückzuführen, dass das Marktwachstum und die Nachfrage wieder das Niveau vor der Pandemie erreichen.

Die COVID-19-Pandemie wirkte sich überproportional auf die Marktanteile verschiedener kreativer Dienstleistungen aus, denn obwohl die Menge an digitalen Inhalten und E-Commerce-Kreativität zunahm, gingen die Ausgaben für Live- und Präsenzveranstaltungen, Erlebnisdesign, Einzelhandelsaktivierungen und Reisebranchenkampagnen verloren, sodass einige Agenturen, die sich auf die Präsenzproduktion konzentrierten, keine Einnahmen erzielten. Dreharbeiten vor Ort wurden gestoppt, Produktionszeitpläne und die Zusammenarbeit im Studio unterbrochen und über Nacht erfolgte der Übergang zu Remote-Arbeitsabläufen, Ersatzteams und virtuellen Dreharbeiten – was den Druck auf die betrieblichen Reibungsverluste und in einigen Fällen auch auf die Kosten erhöhte. Da Kunden Kampagnen verzögern oder Kreativbudgets kürzen, um den Cashflow aufrechtzuerhalten, sind viele mittelgroße und unabhängige Agenturen einem Cashflow-Druck ausgesetzt, da Kunden Kampagnen verschieben oder den Fortschritt drosseln; Einige Agenturen haben ihren Personalbestand reduziert oder Ausgaben für Technologie und Schulung verschoben. „Schneller" wirkte sich auf zwei längerfristige Trends aus: Kunden bewerteten die Agenturpläne neu (sie entschieden sich dafür, weniger, stärker integrierte Partner zu nutzen oder Aufträge intern zu vergeben), und es gab ein erhöhtes Interesse an kürzeren, leistungsorientierten Inhalten auf sozialen Kanälen und Direct-Response-Medien. Größere Beratungsunternehmen und technologieorientierte Kreativgemeinschaften sahen während der COVID-19-Pandemie die Möglichkeit, durch die Bereitstellung integrierter digitaler Produkte und messbasierter Kreativitätsdienste Marktanteile zu gewinnen, befanden sich jedoch auch in einem Umfeld mit erhöhtem Wettbewerbs- und Preisdruck. Im Allgemeinen erforderte COVID strukturelle Vorgaben, um die Branche voranzubringen, d. h. eine noch schnellere Umstellung auf die digitale Welt, die Verkürzung kreativer Zeitzyklen und eine noch stärkere Konzentration auf einen monetären ROI, und setzte nun kleinere Studios einem größeren finanziellen Risiko aus.

NEUESTE TRENDS

Die Integration der Smart-Home-Technologie in Fertig- und Mobilheimen treibt das Marktwachstum voran

Ein übergreifender Trend, der in beispiellosem Ausmaß diskutiert wird und den Ansatz zur Produktion kreativer Arbeit, ihren Überprüfungsprozess und ihre Skalierbarkeit neu definiert, ist der der generativen KI und Automatisierungstools. Ganz gleich, ob es sich um KI-gestütztes Verfassen von Texten und Ideengenerierung oder um die Erstellung von Bildern und Videos handelt, diese Technologie verkürzt die Ideenfindungszyklen und ermöglicht es kleinen Teams, viel mehr Variationen von Assets und unterschiedliche Instanziierungen von Assets zu generieren, als dies bisher möglich war. Studios integrieren KI in die Orchestrierung von Arbeitsabläufen, das Markieren von Assets, die Größenänderung von Medien und die sich wiederholende manuelle Arbeit ohne Generierung von A/B-Tests, sodass sich mehr kreative Talente auf wertvollere Strategien und Fertigkeiten konzentrieren können. Gleichzeitig fordern Kunden auch bessere Leistungsnachweise und daher kombinieren Agenturen KI-Ergebnisse mit Analysepipelines, die das Engagement, die Konversion und den nachgelagerten Umsatz messen. Es wird auch genutzt, um organisatorische Veränderungen herbeizuführen: Einige Unternehmen bilden spezielle Spezialistenteams, sogenannte Creative Ops, investieren in interne Tools und kaufen kleinere KI-native Organisationen ein, um geistiges Eigentum und Zeit zu erhalten. Dennoch rückt der Übergang Fragen der Qualität und Sicherheit von Marken, des geistigen Eigentums an KI-erstellten Werken sowie der Qualifizierung der Belegschaft in den Vordergrund, die die erfolgreichsten Unternehmen bereits durch Governance-Systeme und eine gemischte Mensch-KI-Überprüfung angehen. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass generative KI eine schnellere Kreation in großem Maßstab ermöglicht und gleichzeitig die Personalisierung ermöglicht, die sich Hunderte Millionen Menschen seit langem gewünscht haben, und eine Neudefinition kreativer Arbeit und Governance-Praktiken erforderlich macht.

MARKTSEGMENTIERUNG FÜR KREATIVE DIENSTLEISTUNGEN

NACH TYP

Basierend auf der Art kann der globale Markt in schriftliche Inhalte, Videoproduktion, Grafikdesign, Website und Benutzererfahrung sowie Sonstiges kategorisiert werden

• Geschriebener Inhalt: Erstellt Artikel, Blog-Beiträge, SEO-Texte, ausführliche Gedankenführung, Skripte und Marken-Storytelling, die zur Generierung von Such- und Zielgruppenaktivitäten verwendet werden. Der Schwerpunkt liegt auf Ton, Markenstimme, thematischer Autorität und Conversions an Touchpoints. Häufig in Module unterteilt, die wiederverwendet werden können (Social Snippets, E-Mail, Landing Pages).
• Videoproduktion: Umfasst Konzept, Skripterstellung, Dreharbeiten (im Studio/vor Ort), Schnitt, Bewegungsgrafiken und Postproduktion von kurzen sozialen Filmen, langen Markenfilmen und Werbespots. Kreativ-, Produktions- und Technikteams müssen zusammengestellt und koordiniert werden; Die Kosten hängen stark vom Format und der Verteilung ab. Immer häufiger handelt es sich um virtuelle oder Remote-Produktionsprozesse.
• Grafikdesign: Die visuelle Natur eines Unternehmens, die die Leute sehen und lesen können, die Art und Weise, wie die Marke erscheint, ihre visuellen Materialien wie Verpackung, Kampagne, Druckmaterial, Bewegungsgrafiken und Regisseure sowie die Art und Weise, wie ein Unternehmen kommuniziert. Schafft die richtige Balance zwischen Ästhetik und praktischen Ergebnissen (Vorlagen, Styleguides, wiederverwendbare Assets). Vielfach das Rückgrat von Multi-Channel-Kampagnen.
• User Experience (UX): Schwerpunkt auf Informationsarchitektur, Interface-Design und UI, Front-End-Entwicklung, Conversion-Optimierung und Produktdesign sowie Web und Apps. Kombiniert Design-Einfallsreichtum mit Usability-Tests, Analysen und Performance-Engineering, die messbare Ergebnisse liefern.
• Sonstiges: Taktiles Marketing, Eventkonstruktion und AR/VR-Werbung, Audios und Audio-Branding sowie die neuen Formen, die verkörpert und online kombinieren. Viele von ihnen benötigen spezielle Produktionspartner und Hardware-/Software-Integration.

AUF ANWENDUNG

Basierend auf der Anwendung kann der globale Markt in große Unternehmen und KMU eingeteilt werden

• Medizinisch (klinische Anwendung): Lieferungen und Formulierungen zur Verwendung als Ergänzung zu medizinischen Verfahren (in der Regel onkologische Ergänzungen), die eine klinische Liefervereinbarung und klinische Überwachung zur Unterstützung therapeutischer Studien umfassen können.
• Verbraucherergänzungsmittel (Wellness): Verkauf in Geschäften und direkt an den Verbraucher in Form eines Langlebigkeits-/Energieergänzungsmittels; Lifestyle-Positionierung/Marke und Information des Verbrauchers.
• Produktion (Rohstoff/Inhaltsstoff) von Arzneimitteln: Anwendung als Verarbeitungslösungsmittel oder isotopenkontrolliertes Medium in Forschungs-, Entwicklungs- und Herstellungssituationen, in denen der Deuteriumreichtum die Reaktionsgeschwindigkeit, Stabilitätstests oder Produktformulierungseigenschaften beeinflussen kann.

FAHRFAKTOREN

Die digitale Transformation und die zunehmende Verbreitung von Plattformen fördern die anhaltende Nachfrage nach formatübergreifenden kreativen  Boost the Market

Heutzutage hat die digitale Transformation die Anzahl der Kanäle und Formate erhöht, die Marken bedienen müssen: soziale Kurzvideos, programmatische Anzeige, native Inhalte, E-Commerce-Seiten, In-App-Werbung und vernetztes Fernsehen, um nur einige zu nennen. Das bedeutet, dass Marken kreative Köpfe benötigen, die vielseitig, plattformneutral und datenbewusst sind. Dies vervielfacht die Anzahl der Assets (Lokalisierungen, unterschiedliche Formatversionen) und erhöht die Anforderungen an die Zusammenarbeit mit Agenturen, die in der Lage sind, schnell hochwertige Assets in großem Maßstab zu produzieren. Zusätzlich zum Volumen im Kanal bevorzugen die Empfehlungsalgorithmen der Plattformen einen auf das Mikropublikum zugeschnittenen Brauch, der dazu dient, die Iteration zu beschleunigen und Marken dazu zu bringen, ihre Kreativität endlos zu testen und zu erneuern. Direct-to-Consumer-Unternehmen geben auch Geld für eigene Inhalte aus, um die Abhängigkeit von Bezahlmedien zu verringern und das Engagement für den Aufbau zu untergraben, was wiederum dazu führt, dass Redaktionen, Videoserien und UXS-Design stärker ausgelagert werden oder Partnerschaften eingehen. Investitionen in Technologie, einschließlich Digital Asset Management, Automatisierung und Analyse, werden Agenturen in die Lage versetzen, große Mengen bereitzustellen und dennoch eine hohe Qualität zu erzielen, und Käufer neigen eher zu Partnern, die kreative Ergebnisse mit kommerziellen Ergebnissen verbinden können. Diese Verschiebung in der Struktur von einmaligen Kampagnen hin zu ständig verfügbaren Inhaltsprogrammen treibt das Wachstum des integrierten Kreativdienstleistungsmarktes voran.

Wechseln Sie zu ergebnisorientierten Einkaufs- und integrierten Servicemodellen. Erweitern Sie den Markt

Kunden fordern häufiger, dass die Kreativität mit Geschäftsergebnissen verknüpft wird (Umsatzsteigerung, LTV, CAC) als nur mit Impressionen oder Auszeichnungen. Dies hat den Einkauf zu integrierten Teams geführt, die Strategie, Datenwissenschaft, Medienplanung und Medienproduktion integrieren, sodass kreative Konzepte so gestaltet und gemessen werden können, dass sie sowohl die Konversion als auch die Bindung steigern. Dies hat dazu geführt, dass Beratungsunternehmen und technologiegetriebene Kreativteams, die in der Lage waren, sowohl Dienstleistungen (Design, Messung als auch Produkt) zu erbringen, endgültig für immer größere Unternehmen gewinnen konnten und traditionelle Agenturen sich ändern oder mit Datenspezialisten zusammenarbeiten mussten. Diese Verbraucherneigung zu messbaren Verhaltensweisen verschiebt auch die Experimentierbudgets in Richtung Kreativität mit der Möglichkeit, Heldenfilm-Assets über alle Benutzerreisen hinweg durch Markenbekanntheit, Performance-Video durch Konvertierung, UX-Steigerungen durch Kundenbindung zu optimieren, wodurch langfristige Briefings und mehr Disziplinarmaßnahmen generiert werden. Agenturen, die Analysen zu ihren Creatives hinzufügen und einen ROI nachweisen, können Premium-Tarife verlangen und längere Bindungsverträge abschließen und so den Markt in Richtung ganzheitlicher, ergebnisorientierter Modelle führen.

EINHALTUNGSFAKTOR

Kunden fordern einen ROI und senken zuerst die Kreativausgaben. Dies könnte das Marktwachstum behindern

Die wirtschaftlichen Turbulenzen und die stärkere Berücksichtigung kurzfristiger ROI-Möglichkeiten machen kreative Ausgaben zu einer der ersten Ausgaben, die gekürzt werden müssen, wenn der Kunde einen Rückgang erlebt. Viele Marken verfügen heutzutage über strengere Messkontrollen und bevorzugen Performance-Marketing-Kanäle, die sich leicht zuordnen lassen, was dazu führen kann, dass die teurere Marke oder erlebnisorientierte Arbeit auf der Prioritätenliste nach unten rutscht. Besonders quälend ist diese Volatilität gegenüber kleinen und mittleren Agenturen mit festen Gemeinkosten und speziellen Produktionskosten. Wenn Kunden ihre Dienstpläne auf eine geringere Anzahl von Agenturen zusammenlegen oder Arbeiten intern verlagern, um zentralisierte Kosten einzudämmen, führt dies zu einer Margenkompression in den Agenturen sowie zu ungleichmäßigen Einnahmequellen. Das Ergebnis: Unternehmen müssen kreative Wirkung und Geschäftsergebnisse zeigen, ihre Produktpalette diversifizieren (z. B. durch Analyse oder kostengünstige Montageeinheiten) oder mit Fluktuation rechnen.

GELEGENHEIT

Skalierung durch Technologie und M&A schafft Chancen für das Produkt auf dem Markt

Der Drang der Unternehmen nach integrierten Dienstleistungsunternehmen bietet innovativen Unternehmen die Chance zu expandieren, indem sie in Technologie investieren, diese zu produktiven Dienstleistungen weiterentwickeln oder mit größeren Beratungsunternehmen zusammenarbeiten. Der Kauf großer Beratungsunternehmen und Netzwerke zeigt, dass Großkäufer jetzt an kreativem geistigem Eigentum interessiert sind, das mit der Fähigkeit zur Daten- und Produktbereitstellung einhergeht. Die Mitgliedschaft in solchen Netzwerken ist eine Möglichkeit, zu mehr globalen Briefings und vorhersehbaren Pipelines beizutragen. Gleichzeitig helfen die Investitionen in kreative Abläufe, wiederverwendbare Vorlagen und Automatisierungsunterstützung den Agenturen dabei, Lokalisierung und hohe Volumina zu einem lokalen Preis anzubieten.

HERAUSFORDERUNG

Die Umschulung kreativer Teams für Technologie und Daten könnte eine potenzielle Herausforderung für Verbraucher darstellen

Da kreative Arbeitsabläufe zunehmend mit KI, Daten- und Produktdesign kombiniert werden, muss der Bereich Talente neu gestalten: klassische Art Directors und Texter mit UX-Designern und Datenanalysten sowie Prompt-Ingenieuren mischen. Es ist schwierig, Hybridkompetenzen anzuziehen und zu halten: Die alternativen Beschäftigungsmöglichkeiten in Technologieunternehmen und Beratungsagenturen bieten eine bessere Bezahlung und decken alternative Karrieremöglichkeiten ab, und nicht alle kleineren Agenturen verfügen über die Budgets, um sich ständig weiterzubilden. Agenturen müssen auch die Karriereleiter umstrukturieren, bei der handwerkliche und technische Kenntnisse im Vordergrund stehen. erfordern Investitionen in Lernprogramme; Teamstrukturen etablieren, in denen KI die menschliche Entscheidungsfindung ergänzt, aber nicht ersetzt. Mangelnde Weiterqualifizierung kann zur Irrelevanz führen: Unternehmen werden nicht in der Lage sein, KI-gestützte, messungsbezogene Kreativität zu produzieren, die die Kunden fordern.

REGIONALE EINBLICKE AUF DEN KREATIVEN DIENSTLEISTUNGSMARKT

• NORDAMERIKA

Nordamerika ist ein unüberwindbarer Markt für den kreativen Dienstleistungsmarkt der Vereinigten Staaten, da es über ein hohes Werbeaufkommen, entwickelte digitale Märkte und eine Konzentration globaler Marken und Technologieplattformen verfügt. In den USA gibt es einige der größten integrierten Agenturen, Beratungsunternehmen mit integrierten kreativen Flügeln und eine Freiberufler- und Boutique-Branche, die einen innovativen Video-, UX- und Content-Freiberuflermarkt vorantreibt. Entwickler mit großen Zielgruppen wie Meta, Google und TikTok sowie führende Streaming- und E-Retailer decken die Nachfrage nach plattformnativen Nutzungen von Kreativ- und Performance-Materialien und bieten konsistente Briefings sowohl für Marken- als auch für Direct-Response-Kunden. Die Nachfrage nach Produktdesign, schnellen Experimenten und Messstrukturen wird durch die Präsenz großer Beratungsunternehmen und technologieorientierter Kreativitätsunternehmen sowie risikokapitalfinanzierter DTC-Marken katalysiert.

• EUROPA

Europa ist ein fortschrittlicher Kreativmarkt, der sich durch eine große Vielfalt an Sprachen, etablierte Agenturen mit großer Reichweite und eine zunehmende Konsolidierung auszeichnet, da sich Netzwerke in Richtung einer Zukunft mit künstlicher Intelligenz (KI) und Daten neu positionieren. In den Städten London, Paris, Amsterdam und Berlin herrscht ein Gleichgewicht zwischen großen Holdinggruppen, einzelnen Boutiquen und kreativer Tradition. Die europäischen Kunden sind in der Regel vom Konzept des Brandings, des Designhandwerks und der Einhaltung von Vorschriften (Datenschutz- und Werbenormen) besessen, daher konzentrieren sich die Agenturen auf qualitativ hochwertige kreative Umsetzung und Lokalisierungsfähigkeiten. Auch Beratungsunternehmen und Technologiefirmen verstärken ihre kreativen Kräfte, und die Gesetzgebung europäischer Regulierungsbehörden, die sich auf Daten und KI auswirkt, ist ein Ansatz, der sich darauf auswirkt, wie Agenturen neue Technologien auf verantwortungsvolle Weise implementieren.

• ASIEN

Asien ist ein wachstumsstarker Markt für kreative Dienstleistungen, einschließlich schnell wachsender digitaler Zielgruppen, Mobile-First-Konsum und explodierender E-Commerce-Märkte in China, Indien, Südostasien und Korea. Da lokale Social-Commerce-Plattformen und Kurzvideo-Ökosysteme auf dem Vormarsch sind, ist es zu einem enormen Bedarf geworden, lokalisierte, schnell umsetzbare Kreativinhalte zu produzieren, von denen viele für mobile Bildschirme und kurze Aufmerksamkeitsspannen optimiert sind. Asiatische Marken investieren immer mehr Ressourcen in Influencer-Beziehungen, plattformspezifische Inhaltsformate und skalierende Regionalisierung und produzieren enorme Mengen an kreativem Output, den lokale Agenturen und globale Netzwerke verwalten müssen. Darüber hinaus eröffnen die wachsende Mittelschicht und DTC-Marken den Weg für innovative Markengeschichten und Erlebniskampagnen.

WICHTIGSTE INDUSTRIE-AKTEURE

Wichtige Akteure der Branche gestalten den Markt durch Innovation und Marktexpansion

Der Bereich der Kreativdienstleistungen wird von einer Kombination aus globalen Werbekonzernen (WPP, Publicis, Omnicom), großen Beratungsunternehmen und Technologieanbietern wie Kreativeinheiten (Accenture Song, Deloitte Digital), einzelnen globalen Netzwerken sowie größeren Spezialagenturen besetzt. Holdinggesellschaften verfügen weiterhin über große Werbebudgets und teilen große integrierte Kundenbeziehungen (wie die von Ogilvy, Gray und VML), aber Beratungsunternehmen (wie Accenture seit der Übernahme von Work & Co im Jahr 2024 und Deloitte Digital, das bis 2025 für große kreative Arbeiten im Bereich Gesundheitstechnologie verantwortlich sein soll) und andere Kreativ- und Technologiefirmen haben schnell zugenommen – auch Kearney und Wunderman Thompson wurden bis 2025 genannt Kopflos Brüder. In der Zwischenzeit greifen unabhängige Kreativagenturen und Boutique-Studios immer noch auf Aufträge zurück, die Wert auf handwerkliche Leistung und Flexibilität legen. Auch brancheninterne plattformnative Makro- und markeneigene Kreativteams bei großen Marken (und DTC-Playern) sorgen für einen Nachfragerückgang. Der Markt besteht folglich aus globalen Netzwerken mit Skalierbarkeit und Multi-Market-Bereitstellungsfähigkeiten, Beratungsunternehmen, die integrierte digitale Transformations- und Experience-Design-Services verkaufen, und agilen Boutiquen mit Kreativität, Geschick und Geschwindigkeit, und Kunden wählen zwischen ihnen je nach Bedarf, an Komplexität, Umfang und Messung zu arbeiten. Die aktuellen Kräfte, die die Wettbewerbsdynamik vorantreiben, sind Konsolidierung, Fusionen und Übernahmen sowie die Entstehung technologiegestützter Kreativgruppen.

Liste der Top-Unternehmen für kreative Dienstleistungen

• Alcor Scientific (U.S.)
• Litewater (U.S.)
• Thermo Fisher Scientific (U.S.)
• H2O Innovation (Canada)

ENTWICKLUNG DER SCHLÜSSELINDUSTRIE

Mai 2025: Accenture stimmt der Übernahme von Yumemi (Japan) zu, um die Einführung digitaler Produkte zu beschleunigen.

BERICHTSBEREICH

Kreative Dienstleistungen Als Anbieter bin ich der Ansicht, dass sich der Markt für kreative Dienstleistungen an einem Wendepunkt befindet: Die Grundlagen der angebotsseitigen Nachfrage bleiben robust; Marken müssen weiterhin plattformnative, lokalisierte Inhalte erstellen und hochwertigere Erlebnisse auf Web-, Social- und Handelsplattformen bieten, aber die Art der Angebotsseite entwickelt sich schnell weiter. Technologie ermöglicht die Fähigkeit, schnell und in größeren Mengen sowie genauer zu produzieren und zu messen, insbesondere mit generativer KI, Automatisierung und erweiterten Analysen, sodass Kreativteams personalisiertere, testbare Assets in großem Maßstab erstellen können. Gleichzeitig werden Käufer bei ihrer Beschaffung immer ergebnisorientierter und bevorzugen zusammengeschlossene Partner, die den kreativen Output mit Verkäufen, Kundenbindung usw. verbinden können. Das Gleichgewicht verschiebt sich zugunsten von Beratungsunternehmen und großen Netzwerken, die Daten, Medien und Produktion unter einem Dach zusammenführen können. Fusionen und akquisitives Wachstum von Riesenfirmen (sowie der anhaltende Erfolg der Kreativabteilungen von Beratungsunternehmen) verändern auch die Wettbewerbsbalance, und jetzt sind Größe und Multidisziplinarität ebenso geschätzte Währungen wie rohe kreative Fähigkeiten. Für Agenturen und Studios ist es offensichtlich, welche strategischen Schritte sie unternehmen müssen: Investieren Sie in kreative Abläufe und Tools, um die Produktion skalieren zu können, qualifizieren Sie Talente, damit sie problemlos mit KI und Daten arbeiten können, und produzieren Sie wiederholbare Formate, um wiederkehrende Einnahmen zu generieren. Nicht alles geht an Boutiquen verloren, die sich auf höherwertiges Kunsthandwerk, vertikales Nischen-Know-how oder hyperlokale Produktion spezialisieren, bei der größere Netzwerke möglicherweise nicht so schnell reagieren. Die Gewinner werden letztendlich diejenigen sein, die feines kreatives Denken mit robusten Liefersystemen und messbaren Ergebnissen sowie einem ethischen Management der neuen Technologien vollständig verbinden – eine Mischung aus Kreativität und Kommerz und der Fähigkeit, das Wachstum in einem sich verändernden Markt zu erfassen.